Джорджия О'Кийф Биография и творби

Грузия О'Кийф Тото Тя беше художник, който влезе в историята като пионер на американския модернизъм. Това беше жена, която живееше с интензивност между два века; се опита да не показва страх и постигнати постижения, които са били отречени на жените от неговото поколение.

Като пълноправен артист, Грузия изгради визуално предложение, което направи разлика в ранна възраст. Нейното присъствие даде тласък на творческите жени, които покрива до момента. Основната му тема бяха огромни цветя и нюйоркски небостъргачи.

Както е обичайно в творците, страстите, чувствата и човешките взаимоотношения са маркирали тяхното съществуване. Признат с най-високите декорации в родината си, О'Кийф установява параметрите на голямото търсене в картината на САЩ.

индекс

• 1 Биография
  • 1.1 Първи изследвания
  • 1.2 Влияние на Артър Уесли Дау
  • 1.3 Любовна връзка със Стиглиц
  • 1.4 Търсене на нови хоризонти
• 2 Работи
• 3 Благодарности
• 4 Препратки

биография

Грузия О'Кийф Тото е родена на 15 ноември 1887 г. Тя е втората от седемте братя; родителите му бяха няколко млекопроизводители: Франсис Каликст О'Кийф, ирландски; и Ida Totto. Той е роден в Сън Прейри, щата Уисконсин, на север от САЩ.

В това малко население, с по-малко от 50 хиляди жители, той започва първото си обучение. Грузия и една от нейните сестри са имали първия си подход към изкуството от акварелист на име Сара Ман.

Първи изследвания

Когато бил на 15 години, семейството му се преместило във Вирджиния, защото родителите му решили да създадат фабрика за бетонови блокове. Тя остана в гимназията на Медисън Сентръл. 

През 1905 г. учи в училището на Института по изкуства в Чикаго. Две години по-късно той влиза в Нюйоркската лига за студенти по изкуства.

На 21-годишна възраст работи като търговски илюстратор, тъй като не може да се плаща за изкуствознание. Но с платно спечели наградата на Уилям Мерит Чейз Бодегон. Отличието се състоеше от стипендия за Лятното училище "Лейк Джордж", Ню Йорк.

В този град той посети галерия 291. Там той се срещна със собственика й, Алфред Щиглиц, който отбеляза остатъка от своето съществуване..

Влияние на Артър Уесли Дау

През годините, в които Грузия работи като учител в градовете Вирджиния, Тексас и Южна Каролина, тя се занимава с изкуство и специализация. Един от неговите учители и водачи беше Артър Уесли Дау. Неговото влияние остави отпечатък върху нея.

Този човек поставя изкуството като израз, чужд на копие от природата. Видях творението като резултат от композицията: линия, маса и цвят.

След това Джорджия напредна в акварел в Университета на Вирджиния, а през 1915 г. прави серия от абстрактни рисунки с въглен. Неговото търсене е да покаже вътрешното си същество.

Той изпратил творбите си на своята приятелка Анита Поллицер, която ги показала на Алфред Щиглиц. Фотографът и галеристът бяха ентусиазирани и го описаха като най-искрената работа, която бе виждал от дълго време.

О'Кийф пътува до Ню Йорк и през април 1916 г. 10 от нейните картини са изложени в галерия 219. Същата година е обявена за президент на художествения отдел на щатския нормален колеж в Западен Тексас, Каньон. Там той задълбочи използването на интензивни цветове и изработи изгревите и залезите със сини и зелени пигменти.

Любящи отношения със Стиглиц

Щиглиц е на 20 години по-възрастен от нея и от личното и професионално възхищение тя предлага финансова подкрепа. Той също така осигури резиденция и семинар в Ню Йорк. Те се оженили през 1924 година.

Художникът напредна в абстрактно и скъпоценно видение. Той работи в детайла в пълна степен: листа, цветя и скали се появяват в платната му. През тази година той вече е работил 200 картини с огромни флорални детайли, макро визии.

Според критиката на времето, всяка работа е белязана от забележителна еротика; за нея това беше израз на нейния вътрешен свят, на нейните емоции.

Те направиха съвместна изложба, цветя и снимки в галериите на Андерсън. След това проведоха ретроспектива в Бруклинския музей. На следващата година той се премества на 30-ия етаж на хотел "Шелтън" и започва живописния си преглед на небостъргачите: интимна визия и белязана от светлините на града.

Страстният му свят обаче беше сложен. Той открива Стиглиц като любовница, така че Грузия се разболява.

Търсене на нови хоризонти

Поради разочарованието на любовта, тя решила да пътува с приятелката си Ребека Странд в Ню Мексико. Там той се установява в къщата на Мейбъл Додж Лухан, която я подкрепя за нови учебни процеси.

Ню Мексико стана най-добрият източник на вдъхновение за художника. Пейзажи и архитектурни пространства стават мотиви на живописното вдъхновение.

През 1943 г. те поставят ретроспектива на неговата работа в Института по изкуствата в Чикаго. Три години по-късно Музеят на модерното изкуство в Ню Йорк, MoMA, представи още една ретроспектива. Музеят на американското изкуство Уитни започна да каталогизира цялата си работа.

Още в този момент Джорджия О'Кийф бе завладяла мястото си в историята на американското изкуство. Интервюта и разговори в различни части на планетата отбелязаха остатъка от съществуването му.

През 1973 г., на 86 години, той нае младия Хуан Хамилтън като помощник и полагащ грижи. Момчето я научило на работата с глината и също й помогна да напише автобиографията си.

На 6 март 1986 г. той починал в дома си в Санта Фе, Ню Мексико, на 98-годишна възраст. Пепелта му беше разпръсната в неговата резиденция в Ранчо Фантазма. Състоянието му, изчислено на 76 милиона долара, напусна Хамилтън.

строежи

Работата на Грузия се характеризира с цветя с висока еротична символика. Някои от растенията, нарисувани от художника, са свързани с вагините. Сред тези произведения са Синя линия, набор от части, кръстени като Серия номер 1.

Създаването му също включва петуния, No. 2, Черен ирис, Розов лале и Червен мак, между другото.

Jack-в-а-Pulpit Това е серия от гигантски цветя, направени през 1930 година. Това беше подход от женската страст в свят, доминиран от мъже.

Същото се случи и с неговата архитектурна визия за Ню Йорк: те бяха структури и пейзажи едновременно. По онова време мъжката критика му обърна гръб; дори казаха, че жените нямат ресурсите да се изправят срещу модернизма.

С работата си Черен кръст с червено небе (1929) O'Keefee доказва друго. В него той показва голям кръст в резултат на цивилизацията пред природата. За нея това е въздействието на човечеството върху девствената земя.

Трета голяма картинна тема бяха пейзажите, костите, цветята на пустинята и труповете на Ню Мексико; цветове и форми в оргия на чувствеността.

признания

Грузия O'Keefee Totto бележи път към феминисткото движение в областта на изкуството в САЩ. През 1966 г. е обявена за член на Американската академия на изкуствата и науките.

През 1971 г. е награден с награда „М. Кари Тома“ в Колежа „Брин Маур“. През 1973 г. получава почетна степен от Харвардския университет, а през 1977 г. печели президентския медал за свобода.

Получи Националния медал на изкуствата през 1993 г. в Националната зала на славата на жените. През 1996 г. Пощенската служба на САЩ издаде печат от 32 цента, за да го отбележи.

На следващата година в къщата му в Санта Фе е открит музей в негова чест. Освен това са написани много книги за Грузия и няколко документални филма, излъчени по американската телевизия..

препратки

1. Bloch, A.H. (2003). И сега е време за "поглед" на жените: анализ на пола и творение в съвременните визуални изкуства. Изследвания за съвременни култури. Мрежа от научни списания на Латинска Америка и Карибите, Испания и Португалия. Изтеглено от: redalyc.org
2. Rubio Pérez, I. (2001). Жени, които нарушават стереотипа: художниците. Автономна област в регион Мурсия. Министерство на председателството Секторен секретариат за жените и младежта. Възстановен на: digicarm.carm.es
3. Сантяго, Дж. М., Ферейро и други. (2014). O 'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: страст и лудост при четирима велики художници на 20-ти век. Клиника Галиция. Възстановен в: dialnet.unirioja.es
4. (S / D) Грузия O'keeffe. Възстановен в: historia-arte.com
5. Абрамс, Денис (2009). Жени за постигане на Грузия О'Кийф. Издатели на Челси Хаус. Получено от: books.google.es