7-те характеристики на най-забележителния импресионизъм
на характеристики на импресионизма, Приложени към живописта като най-референтното изкуство, те се открояват за светлината, цвета и инсулта на четката. За много от тях само споменатото по-горе живопис и фотография и кинематография са артистични техники, при които този феномен може да бъде отразен.
на импресионизъм е артистично движение, което се проявява главно в живописта, получавайки името на Импресионистична живопис.
Това движение възниква в Европа, особено във Франция и придобива специално значение за своите прекъснати линии и трансгресия, която бележи края на границите в репродукцията на реалността..
Името импресионизъм възникна в резултат на картината Впечатление: изгряващо слънце от Клод Моне. Като любопитен факт терминът всъщност е бил измислен от изкуствоведката по унизителен начин.
Неговият връх е през втората половина на деветнадесети век в Европа, като е разширяем и в началото на 20-ти век.
Авторите й, макар и предимно европейци, пътували до различни географски ширини, за да рисуват. Най-големите експонати са Клод Моне, Фриц Мелби, Камил Писаро, Пол Сезан, Едгар Дега и др..
Има много дебати за това колко разширяем е импресионизмът в други области. Например, някои смятат, че има импресионистична музика, с Клод Дебюси като отправна точка.
В литературата за импресионизма братята Едмонд и Жул дьо Гонкур бяха много важни, също така идентифицирани като натуралисти..
Елементи и основни характеристики на импресионизма
Както всяко живописно и художествено движение като цяло, импресионизмът има съществени характеристики, които обикновено присъстват в повечето от неговите творби, независимо от автора. Някои от най-важните са:
1- Чистота в цвят
Един от елементите, който най-много различава импресионизма, е каква е ролята на цвета в творбите.
Импресионизмът може да бъде ясно разграничен от другите изобразителни движения, като е успял да използва публични и еднакви цветове, без непременно да предполага насищане в възприемането на определен състав.
В импресионизма линементът на chiaroscuro е счупен, защото той налага същия цвят с няколко тона при оцветяване на обект.
Дори ако не се използваше чакроскуро, винаги са били налице игри със сянка. От тази характеристика много по-късни движения са наследили няколко елемента, особено тези от авангарден характер.
2- Форма
Съвършенството на формата, най-абсолютната имитация на реалността, въплътена в платно, дори не е било близо до главната цел на импресионистите.
Художниците от това движение са причинили формата да се дефинира директно от цвета и осветяването, които той плазма.
Формата на елементите в картината зависи пряко от произхода на осветлението в работата, независимо дали е пълно естествено осветление, филтрирана естествена светлина или изкуствена светлина. Светлината и цветът са по-важни от формата на импресионизма.
3-Geleltic четка
Това име идва от психологическия ток на Гещалт, въпреки че неговите постулати бяха повдигнати много години по-късно.
Обаче, чрез този удар може да се изяснят принципите на гещалтската школа.
Това се определя главно като се твърди, че чрез възприемане части, които не са свързани, могат да бъдат свързани с формата на едно цяло.
Импресионизмът може да бъде идентифициран с гещалтския четка, защото авторите му са работили с много малък четка, но чистите цветове са направили окото свързано изображенията. Малко по-далеч, най-големият показател на гещалтската четка беше Seurat с неговите pointillist работи.
4- Озеленяване
Първата картина на импресионизма, от Моне, е морски пейзаж. Въпреки че не обхваща съвкупност, повечето от произведенията, които могат да бъдат каталогизирани в рамките на импресионизма, показват изображения и сцени на природни пейзажи, които са особено свързани с морето, а също и със зелените площи..
Това не подкопава съществуването на известни импресионистични творби, които показват хора и предмети.
Обаче средата, в която авторите ги поставят, обикновено решава да разбере цялата работа.
В търсене на пейзажи, автори като Fritz Melbye и Camille Pissarro пътуваха до страни, далеч като Япония, Китай и Венецуела, където успяха да уловят останалите реалности на планетата от импресионистката перспектива..
5 Осветление
Играта на светлината е незаменима характеристика за развитието на картината с импресионистичен характер.
С голямо влияние във формата, обикновено в импресионистките картини обикновено се намира една или няколко точки, където светлината излъчва, и знаейки дали се появяват пречки или не, за да я отразяват в останалата част от картината.
Това представлява важно предизвикателство, особено за използването на чисти цветове, което намалява броя на тоналностите, въпреки че е предпочитан от гесталтската четка.
Импресионистките художници променят осветлението на собствените си картини. Не беше същото да нарисуваме залез слънце като двойка, която се шегуваше в парка по обяд. Точността на местоположението на светлината е друг отличителен елемент на импресионистката живопис.
6- европейски произход
Импресионизмът е роден в Европа, следвайки картината на Клод Моне Впечатление: изгряващо слънце което показва морски пейзаж с комбинация от чист блус.
Луи Лерой, арт критик импресионистичен на тази картина, която предполага нещо негативно.
Въпреки това името остава и представя всички автори на салона на независимите художници от Париж от 1874 г., които са видели произведенията си, идентифицирани в този ток. Импресионизмът, макар и да пътува до други континенти, запази европейските си автори.
7. Реализъм
Може да се каже, че импресионизмът не се стреми да възвисява нищо, защото авторът вече е смятал, че тази сцена е достатъчно впечатляваща, за да го направи..
Реализмът е общ елемент сред всички автори на импресионисти, които не разчитат на практически никакъв момент в художествената литература.
Морските и дивите пейзажи, съчувствието на хората и портретите обикновено са в повечето реални случаи, така че дори да не е артистично движение, което да преследва съвършенство, то търси илюстрация на ежедневната реалност..
препратки
- (20 април 2015 г.). Характеристики на импресионизма. Arkiplus. Възстановен от arkiplus.com.
- Централна банка на Венецуела. (Н.О.). Камил Якоб Писаро. Централна банка на Венецуела. Изтеглено от bcv.org.ve.
- Централна банка на Венецуела. (Н.О.). Сигфрид Георг (Фриц) Мелби. Централна банка на Венецуела. Изтеглено от bcv.org.ve.
- Gersh-Nesic, B. (s.f.). Ръководство за начинаещи към импресионизма. Хан Академия. Изтеглено от khanacademy.org.
- Окампо, Е. (1981). Импресионизъм: живопис, литература, музика. Редакция Монтесинос.
- Samu, М. (октомври 2004). Импресионизъм: изкуство и модерност. Музей на изкуствата Метрополитън. Извлечено от metmuseum.org.
- Солана, Г. (1997). Импресионизъм: оригиналната визия: антология на изкуството критика (1867-1895). siruela.