Маруджа Мало биография, стил и произведения



Ана Мария Гомес Гонсалес (1902-1995), по-известен като Maruja Mallo, е бил испански художник в рамката на сюрреалистичния ток. Освен това тя е част от добре познатата 27-годишна генерация, като един от артистите с подчертан иновативен стил.

От ранна възраст Маруя Мало започва да се подготвя за изкуствата, особено в живописта. По-късно семейният трансфер в испанската столица я накара да се свърже с велики художници и интелектуалци. От този момент нататък професионалният му живот започва да се разраства.

Художествената работа на Маруджа се характеризира с присъствието на египетско изкуство, както и с геометрични форми. Художникът прави картините си с намерението емоционалната част да е над причината, което я кара да се раздели с традиционно утвърдената в живописта.

индекс

  • 1 Биография
    • 1.1 Раждане и семейство
    • 1.2 Създаване на Mallo
    • 1.3 Първи възможности като художник
    • 1.4 Създаване с Алберти и сцената в Париж
    • 1.5 Първа изложба в Париж
    • 1.6 Втората република и Мигел Ернандес
    • 1.7 Мало и изгнаникът
    • 1.8 Успех в изгнание
    • 1.9 Тъмно време и светлина в Ню Йорк
    • 1.10 Връщане в Испания и смърт
  • 2 Стил
    • 2.1 Цветове
    • 2.2 Между геометрията и женската сила
  • 3 Работи
  • 4 Препратки

биография

Раждане и семейство

Маруджа е родена на 5 януари 1902 г. в град Вивейро, Луго, в лоното на традиционно и многобройно семейство. Родителите му бяха Justo Gómez Mallo, митнически работник, и María del Pilar González Lorenzo. Художникът е четвъртият от четиринадесетте братя.

Образуване на Mallo

На 11-годишна възраст Маружа Мало се премества със семейството си в Авилес; по служебни причини на баща си живял девет години, от 1913 до 1922 г. По онова време освен като частни уроци, той също започнал да учи в Училището по изкуствата и занаятите..

През 1922 г. Мало е отишъл да живее в Мадрид със семейството си. Там започва да учи в Кралската академия за изящни изкуства в Сан Фернандо, където завършва през 1926 г. Това е времето на приятелство с поколението 27; той е свързан с Дали, Конча Мендес, Луис Бунюел, Рафаел Алберти и др.

Първи възможности като художник

Maruja започва да прави своя път в художествения свят през 1927 г., годината, в която майка й също умира. Участва активно в първото училище във Валекас, чиято цел е да разпространява европейските авангардни идеи в Испания; инициативата е на скулптора Алберто Санчес и художника Бенджамин Паленсия.

По същия начин художникът е изпълнявал творби за печатни медии като Литературният вестник и Западното списание, както и наети да създадат корицата на няколко книги. През 1928 г., с организацията на Хосе Ортега и Гасет, той излага с голям успех десет от магическите си реализми..

Творения с Алберти и сцената в Париж

В началото на тридесетте години художникът започва серия от сътрудничество с писателя и художника Рафаел Алберти, с когото се среща в двадесетте години, и с когото също има сантиментални отношения. Заедно те направиха илюстрации Бях глупак и това, което видях, ме направи две глупаци.

В същото време Мало рисува работата си клоака и камбанариите. През 1932 г. пътува до Париж след стипендия, предоставена от Борда за разширяване на проучванията. Там той се сприятелява с личности като Джоан Миро, Маркс Ернст и други, също присъства на разговорите на Пол Елуард и Андре Бретон..

Първа изложба в Париж

Мало има място в Париж, за да покаже своята картинна работа. Първата му изложба в светлия град е през 1932 г., в галерията Pierre Pierre; с тези работи той започва в сюрреалистичния ток. Неговият приятел Бретон придобил картината плашило, и я представи с художници на ръста на Пабло Пикасо.

След като прекара две години във Франция, се завръща в Испания. Неговата работа вече е призната, както хората, така и организациите са поискали картините му. Той също е част от Обществото на иберийските художници и започва да развива изкуство от геометричен тип.

Втората република и Мигел Ернандес

През 1933 г., в годината на Втората испанска република, Мало работи като учител по рисуване в някои институции, докато проектира някои ястия за Керамичната гимназия в Мадрид. През това време той започва да се свързва с поета Мигел Ернандес.

Мало и Ернандес имаха експлозивна връзка, но те също работеха заедно Децата на камъка. Художникът вдъхнови поета да пише Лъчът, който не спира. EПрез следващите години двойката се дистанцира, а Мигел намери различна любов.

Мало и изгнаникът

През 1936 г., когато е избухнала Гражданската война, художникът е в родната си Галиция, където извършва педагогически мисии. През това време прави изложби в Барселона и Лондон, докато през 1937 г. той трябваше да избяга и да се насочи към Португалия.

В Лузитанската страна тя е приета от приятелката си чилийската поетка Габриела Мистрал, с помощта на която тя заминава за Буенос Айрес. Скоро започнал да възобновява живота си и изнасяше лекции по пластичните изкуства; в Аржентина е живял двадесет и пет години.

Успехът в изгнание

Годините, които Маруджа Мало прекара в изгнание, означава успех и растеж, но и самота. През първите години работи в някои списания и се посвещава на постоянно творчество. Също така успява да пренесе своите творби в други географски ширини като Бразилия, Париж и Ню Йорк.

От годините далеч от родината им бяха серията сухоземен и Маските. През 1938 г. той имал честта да създаде сценография за творбата Кантата в гроба, Федерико Гарсия Лорка, който беше негов приятел. На следващата година книгата му започна да се продава Популярната в испанските пластики чрез моята работа.

Тъмно време и светлина в Ню Йорк

Между средата на четиридесетте и петдесетте години имаше дълъг сезон, в който творчеството на Мало стагна. Поради тази причина той направи пътуване до Чили и покани Пабло Неруда да я придружи до Великденския остров, за да поднови и вдъхнови себе си да върши работа, която имаше поръчки..

Вдъхновение пристигна и с него възможността да пътуват до Ню Йорк за изложба на нейното изкуство в галерията Carroll Carstairs. След няколко години работа, през 1962 г. той тръгна от Голямата ябълка по посока на Мадрид. Това беше първото му пътуване обратно в Испания.

Връщане в Испания и смърт

Маруя Мало се завръща в страната си през 1962 г., но завръщането й не е съвсем лесно, след двадесет и пет години изгнание тя става неизвестен художник. Въпреки това, той решава да рестартира, прави няколко изложби и започва Обитателите на празнотата, последната й серия като художник.

През тези години в Испания Мало възстановява мястото си в художествените пространства. Толкова много, че те направиха няколко почести и признания, включително Златния медал на Мадридската общност през 1990 г. Тя почина на 93 години, приети в хоспис в Мадрид, на 6 февруари 1995 г..

стил

Картинната работа на Маруджа Мало се характеризираше като предимно сюрреалистична. Като жена напреднала за времето, в което се развива, тя успява да скъса с установените общи и традиционни модели, които й придават уникален и несравним стил на работа..

Основната цел на Мало беше да остави настрана разсъжденията, така че той отрази в картините си емоции и чувства. Той непрекъснато се опитваше да показва историята или живота зад реалността, затова картините му понякога можеха да бъдат странни.

цветове

Повечето от картините или картините, създадени от Маруджа Мало, бяха колоритни, също като личността на нейната картина. Творчеството му, за да съчетае цветовете, придава на изкуството си определени движения на движение, които придават повече жизненост на неговите фестивали и партита.

В така наречения си тъмен период, между 1945 и 1957 г., цветовата палитра на Мало също се променя с нюанси. Нейните емоции и онова, което чувстваха през този период, я накараха да рисува в сиви, черни и кафяви цветове, които засенчиха нейното изкуство и останаха симетрия към нейната геометрия..

Между геометрията и женската сила

Много от картините на Маруджа бяха в рамката на египтяните, както и търсенето на перфектно използване на геометрични фигури. От друга страна, може да се види, че мисълта на художника за жените е еволюирала, затова има картини, в които присъстват женска сила и стойност..

Свободната, дръзна и дръзна личност на Мало е отразена в картината му. Нейната сила и дързост я накараха да нарисува онова, което искаше, и начина, по който го искаше, оставяйки във всяко едно от своите творби докосване на магия и изненадваща изразителност, които бяха мотивът на безбройни критики, че тя пропусна.

строежи

- върбинка (1927).

- Kermesse (1928).

- Пеене на ушите (1929).

- Отпечатъкът (1929).

- Земя и екскременти (1932).

- Изненада в пшеницата (1936).

- фигури (1937).

- Глава на жена (1941).

- маски (1942).

- Серия Живата природа (1942).

- Гроздето (1944).

- злато (1951).

- Agol (1969).

- geonaut (1965).

- Selvatro (1979).

- Concorde (1979).

- Тридесет маска (1979).

- Airagu (1979).

- Макро акробати и микрокосмос (1981).

- акробати (1981).

- протозоа (1981).

- Panteo (1982).

- акробат (1982).

- Protoesquema (1982).

- раси (1982).

- Етерични пътници (1982).

препратки

  1. Вилар, Е. (S. f.). Маруджа Мало: бунтовната муза на испанската авангарда. Испания: Истински търг. Възстановен от: subastareal.es.
  2. Маруджа Мало (2019). Испания: Уикипедия. Изтеглено от: wikipedia.org.
  3. Кабалеро, М. (2016). Мария Мало и нейната почивка с традиционната живопис. (N / A): Universe la Maga. От: universolamaga.com.
  4. От Диего, Е. (2017). Авангардният живот на Маруджа Мало. Испания: Държавата. Elpais.com.
  5. Маруджа Мало (2019). Испания: Испания е култура. Изтеглено от: españaescultura.es.