Дял:
Какво е театрална работа? (функции)
а играя това е литературна форма, която служи за театралната постановка. По отношение на писмената част, пиесата има структура, предназначена за поставяне на ситуация, която писателят иска да направи чрез изпълнения и сценография..
Писателите на пиеси се наричат драматурзи. В него драматургът пише всички диалози, които героите ще кажат. Това могат да бъдат разговори, декламации, монолози, песни или всичко друго, което включва гласа на актьора или актрисата..
Произведенията на изкуството обаче са екосистема, в която едновременно се събират няколко фактора.
Също така в тях е написано описание на сюжетния дизайн, в който ще се развива творбата: какви предмети трябва да присъстват, какви са костюмите на героите и как ще бъдат съставени, какви ще бъдат действията, които героите ще развият, без да говорят като изместването на масите, наред с много други неща.
Може би се интересувате от 15 най-забележителни черти на театъра.
Произход на театъра
Както ги представяме днес, пиесите произхождат от Древна Гърция. От там се преместихме от обожанието на мистика и религиозния, за да започнем да тълкуваме драматичното.
Целта на драматичните театрални творби, повече от това на зрителите да се идентифицират, е образователна и поучителна. Еврипид и Софокъл са основните драматурзи на трагедията.
Скоро след това се появи и комедийният жанр. Това беше възложено да се укроти обществото под формата на критика. Това стана възходът на фарса.
В други географски ширини театърът в Индия е разработен в митологичното поле, за да почете бога Брахма, както в неговите текстове той изтъква с песни и танци..
Пиесите, като всеки литературен обект, се класифицират в жанрове. Трагедия и комедия се появяват в Древна Гърция, но през цялата история на Западния театър са създадени различни жанрове като трагикомедия, мелодрама, в допълнение към сливания с други изкуства като музика в опери и музика, както и танц в произведения, които включват балет или съвременен танц.
Елементи. Характеристики на пиесите
Пиесите са съставени от различни елементи, които са отразени в писменото му творение. Творбите обикновено се разделят на актове и на сцени. Освен това в писмената работа има бележки, които показват как трябва да се поставят и как трябва да действат героите.
актове
Пиесите са разделени на актове, като различните части на творбата. Те се различават един от друг, като цяло, с промяната на ситуацията или околната среда.
Обикновено се намират краищата на актовете по време на кулминация, детерминанти, за да се поддържа напрежението и да се приканва обществеността да продължи.
Между всеки акт има интерлюдия, т.е. пауза, в която публиката може за кратко да напусне стаята или не, докато се подготвят новите условия на сцената. Въпреки това, много работи обикновено имат едно действие: само най-дългите имат повече от един акт.
сцени
Актовете, от своя страна, са разделени на сцени. Ограниченията, които всеки драматург дава на дадена сцена, често се различават често, така че е обичайно да се откриват пиеси, където сцените са част от една и съща среда и други, където бързо променяте местата и дори знаците в рамките на същия сценарий.
Сцените обикновено започват с кратко описание на драматурга като анотация.
Основен текст
Деноминиран от някои като обикновен текст, е скриптът, който героите казват, независимо дали са декламации, диалози или монолози. Това е същественият и съществен елемент на пиесата, която е основно това, което актьорите казват. Например този фрагмент от акт II, сцена II на Ромео и Жулиета:
Ромео: Ще взема думата. Наричайте ме само "любов моя" и аз отново ще бъда кръстен. Отсега нататък ще спра да съм Ромео!
Юлиета: Кои сте вие, така увити през нощта, изненадвате тайните ми по такъв начин?
Ромео: Не знам как да се изразя с име, което съм! Моето име, свято обожание, е омразно за мен, защото ти е враг. Ако я бях написал, щях да разкъсам тази дума.
Юлиета: Все още не съм чул сто думи от този език и вече знам акцента.
Вторичен текст
Някои автори му придават името на паратекст, докато други го наричат като част от бележките. Но без съмнение вторичният текст е една от жизнените артерии на пиесите.
Тя дава спецификациите на сцените точно преди да започне, и дори в нея, когато един от героите изпълнява някакво невербално действие.
Това се вижда много добре в този пример, написан от Лопе де Вега, където посоченото в курсив представлява вторичния текст.
Fuenteovejuna
Действайте трети
Сцена XIV
Уморен от тиранията на командир Фернан Гомес, град Фуентеовежуна се бунтува срещу тиранията си и го убива.
Листави: Гласовете сякаш са чули и ако не се чувствам зле, на някои, които измъчват.
Слушайте с внимателно ухо. Казва вътре в съдията и те отговарят:
Съдия: Кажи истината, добър старец.
препратки
- Brecht, B. (1942). Добрият човек на Szechwan. Истории на социалистите. Възстановен от socialiststories.com.
- Calderón, P. (2001). Животът е сън Албасете: Книги в мрежата, възстановени от dipualba.es.
- De Vega, L. (s.f.). Fuenteovejuna. Барселона: Автономният университет в Барселона. Възстановен от fundacionsiglodeoro.org.
- Редакционна Santillana. (2008 г.). Език и комуникация 1. Каракас: редакционна сантилана.
- Театърът (2005 г.). Голяма Енциклопедия Еспаса. Богота: Еспаса.
- Peña, R. и Yépez, L. (2006). Език и литература Каракас: дистрибутор на училища.
- Pessoa, F. (2013). Пълен театър. Каракас: El Perro и фондация La Rana.
- Shakespeare, W. (2003). Ромео и Жулиета. Буенос Айрес: Универсална виртуална библиотека. Възстановен от biblioteca.org.ar.
- Villa, Y. (2007). Този с краката на задника. Каракас: El Perro и фондация La Rana.