Произход, характеристики и творби на Ренесансовия театър
на ренесансов театър се отнася до европейската драма от около петнадесети век до началото на седемнадесета. В този период преоткриването и имитацията на класическите творби поставя основите на модерния театър. В този смисъл Ренесансът се занимава предимно с култура и класически идеали.
Ренесансовата драма на Италия, Франция, Испания и Англия отразява интерес и съревнование на гръцката и римската класика. Едно от двете посоки, които възприема Ренесансовият театър в Европа, се основава на възраждането на миналото, движение, наречено неокласицизъм: то следва правилата на древните, тълкувани от модерните..
Другата посока на театъра беше по-концентрирана в думите и сцените на Елизабета и испанците. Театърът в Англия е най-плодотворният в творбите на Шекспир, Джонсън, Марлоу и др.
От своя страна, испанският театър прилича на елизабетския театър в своята презентация, но се основава повече на религиозната тема и средновековните конвенции, отколкото на промяната на силното религиозно влияние на Църквата и правителството..
индекс
- 1 Произход
- 1.1 Ренесансова трагедия
- 1.2 Комедия
- 2 Характеристики
- 3 драматурзи
- 3.1 Трагедия
- 3.2 Комедия
- 4 Представителни работи
- 5 Препратки
източник
Ренесансов театър започва в Италия, а учени, които първоначално се опитват да пресъздадат оригиналните гръцки и римски произведения, и след това да ги адаптират към съвременната рокля и реч.
Новият интерес към класическата драма започва с преоткриването на Еврипид, Сенека, Плаут и Теренс. Поетика на Аристотел излезе на светло през петнадесети век; това определя класическите жанрове на трагедията и комедията.
Така професията на актьора премина от лоша репутация, за да поеме ново достойнство, и формира първите професионални компании.
Дизайнът на епохата на Възраждането може да се проследи и от класическите модели, особено до Витрувий (1 век пр. Хр.). Неговите идеи повлияха върху изграждането на първите постоянни театрални къщи в Италия и Франция.
От друга страна, театрите на Великобритания и Испания адаптираха характеристиките на вътрешните дворове на ханове, където преди това са били извършвани представления..
Гръко-римските идеи повлияха върху архитектурата на италианския театър. Включени са класически устройства като периактои, въртяща се призматична конструкция за бърза смяна на пейзажа.
Бяха въведени и нови функции, като арката на просцения. Тя се състои от рамка, която отделя сцената от аудиторията. Чрез тази арка можете да видите действието на пиесата.
Ренесансова трагедия
В областта на трагедията основното влияние върху писателите на Ренесанса е било дело на Сенека. Още през 1315 г. Албертино Мусато (1261-1329) пише латинска трагедия, Ecerinis.
Първата голяма трагедия от Възраждането е била sofonisba от Giangiorgio Trissino, написан през 1515 година.
В ренесансовия театър тържествените сцени на трагедията често се преплитаха с интерлюдии: песни и танци, взети от гръко-римски сатирични произведения..
Тези интерлюдии накрая станаха маскарад в Англия, операта в Италия и балетът във Франция.
комедия
Откриването на римска комедия, с характерните й герои и сложни сюжети, вдъхнови ренесансовите драматурзи да пишат подобни творби.
Първата значима комедия, написана на италиански, беше каландър (1506) от Бернардо Довизи да Биббиена (1470-1520).
В Италия през XVI век авторите на комедията започват да съчетават аспекти от римската комедия и трагедия с елементи на литургичната драма. Лудовико Ариосто (1474-1533) Един от главните писатели на ерудираната комедия беше Людовико Ариосто (1474-1533).
функции
- За разлика от актьорите в средновековния театър, Ренесансовият театър е съставен от професионални актьори: някои специализирани в трагични роли и други в комични роли. Тъй като те не бяха членове на гилдия, те бяха поставени под патронажа на роялти. По този начин те бяха смятани за слуги и следователно им беше позволено да действат.
- Всички те бяха мъже. Най-младият играе женски роли. Те използвали определени драматични жестове по един последователен начин, за да означават специфични емоции на публиката.
- Той се състоеше от интимен театър, тъй като актьорът не беше на повече от дванадесет метра от неговата публика; и е единна, като същевременно позволява присъствието на всички социални класове.
- Първоначално театрите бяха представени в таверни с маси, поставени заедно като сцена. По-късно те бяха построени на три етажа, около открито пространство в центъра.
- Често драматиците пишат пиеси за конкретна компания. Те четат пиесата на актьорите и дават мнението си. Следователно, пиесите са били съвместни предприятия между писател и актьор.
- Тълкуванията на едно произведение са много чести; с течение на времето тази честота намалява. След около година и половина работата престава да се тълкува.
драматурзи
В театъра на Ренесанса, драматурзи от трагедията и комедийния жанр се открояват в Италия, Испания, Англия и Франция..
трагедия
Италия
Giangiorgio Trissino, Giambattista Giraldi Cinthio, Пиетро Аретино, Джовани Гиралди и Торкуато Тасо.
Испания
Хуан де ла Куева.
Англия
Уилям Шекспир, Томас Кид и Кристофър Марлоу.
Франция
Етиен Джодел, Пиер Корнейл, Томас Корнейл, Жан Расин и Жан Галбърт де Кампистрон.
комедия
Италия
Nicolás Machiavelli и Ludovico Ariosto.
Испания
Лопе де Руеда и Бартоломе де Торрес Нахаро.
Англия
Уилям Шекспир и Бен Джонсън.
Франция
Молиер (Жан-Батист Покелин), Жак Гревин и Пиер де Лариви.
Представител работи
Най-представителните произведения на ренесансовия театър принадлежат на английския драматург Уилям Шекспир. Сред най-известните му продукции са:
- Рикардо III (1592-1593).
- Укротяване на стропостката (около 1594 г.).
- Мечтата за лятна нощ (1596).
- Венецианският търговец (1596-1597).
- Много шум и малко ядки (1598-1599).
- Ромео и Жулиета (1595-1596).
- Хулио Сезар (1599-1600).
- селце (1600-1601).
- Отело (1603-1604).
- Крал Лир (1605-1606).
- Макбет (1606).
От друга страна, някои от пиесите на Кристофър Марлоу са:
- Тамерлан Велики (1587-1588).
- Д-р Фауст (1588-1589).
- Евреинът на Малта (около 1590).
От драматурга Бен Джонсън се открояват следните творби:
- Всеки човек от настроението си (1598).
- Празниците на Синтия (1600).
- Поазистът (1601).
препратки
- Law, J. (2013). Драматичният речник на Метюен на театъра. Лондон: Блумсбъри.
- Технологичен институт в Дъблин. (s / f). Ренесанс: Театър и д-р Фаустус. Взето от comp.dit.ie.
- Hochman, S. (1984). Енциклопедия на световната драма. Ню Йорк: Макгроу-Хил.
- Westwood, М. (2012, 24 май). Кои са основните характеристики на ренесансовата драма? Взети от enotes.com.
- Galens, D. (2002). Литературни движения за ученици. Фармингтън Хилс: Гейл.