30 известни цигулари на историята и настоящето

Има известни цигулари които са се откроили сред всички останали за качеството на музиката, която са свирили или са успели да композират. Вероятно най-добрите цигулари, които са минали през света в списъка, че ще ви оставя следващата.

Цигулката е най-малкият инструмент от семейството на класическите струни (които допълват виола, виолончело и контрабас), но в малкото си тяло поддържа висок, мощен звук с несравним чар..

Смята се, че е създаден през седемнадесети век, въпреки че някои твърдят, че е бил преди, но е придобил окончателната си форма (която остава днес) почти 200 години по-късно..

Оттогава цигулката притежава гъвкавост на звуци, които я правят звезда на всеки симфоничен оркестър, където той е мажоритарен инструмент с 40 представители на сцената. Но се използват и други музикални стилове, от типичния фолклор на всяка страна чрез рок, джаз и дори техно музика..

През четирите века, които съставляват историята му, цигулката претърпява някои промени в състава си, струните вече не са червата, а горите с все по-усъвършенствани, но значението й в музиката е все още непокътнато..

Многобройни изпълнители се открояват, разтривайки струните си с майсторство и тържественост, оставяйки огромно наследство от мелодии в ушите на света. Тук ще разгледаме историята на 30 основни цигулари от всички времена, от появата на инструмента до наши дни.

Аркангело Корели (1653 - 1713, Италия)

Той е един от най-вдъхновяващите цигулари в историята, благодарение на влиянието си върху кристализацията на concerto grosso, междинна барокова инструментална форма между малка група солисти и пълен оркестър..

Той е известен като бащата на соната за цигулка и е имал влияние върху инструменталистите на своето време и през цялата история. Той е награден с дузина творби за цигулка, които поставят рекорд по това време.

Франческо Марíдо Верацини (1690 -1768 г., Италия)

Член на семейство музиканти, Верацини започва да се откроява, тъй като е дете, поради голямата си техническа способност да интерпретира инструмента. Той е композирал няколко десетки творби, въпреки че най-големите му творби са за опера.

Антонио Вивалди (1678 -1741, Италия)

Започва кариерата си като инструменталисти благодарение на влиянието на баща си Джовани Батиста Вивалди, който работи като цигулар. Антонио Вивалди е виртуоз на инструмента, но по-късно се посвещава на композицията от шедьоври и има репертоар от повече от 500 броя.

Като цигулар той е един от най-забележителните в своето време и се отличава със сложността на композициите си за солисти. Той постигна слава за „Четирите сезона“, произведение, преоткрито и преоценено почти век след смъртта му от Йохан Себастиан Бах..

Франческо Геминяни (1687 -1762, Италия)

Ученик на Арканджело Корели, той се открояваше за своята виртуозност като инструменталист, но имаше и похвали като композитор за творби като неговия концертни братски опус 2 и опус 3.

Тя е вдъхновение за следващите поколения, благодарение на книгата си "Изкуството да свири на цигулка", една от основните трактати за тълкуването на този инструмент, публикувана за първи път през 1730 г..

Той умира, след като ръкописите за общата история на музиката ще бъдат откраднати.

Жан-Мари Леклер (1697 - 1764, Франция)

Известен като Корели на Франция, той е един от най-големите композитори на цигулка в страната и Европа през осемнадесети век. Признат като инициатор на френското училище по цигулка, той композира много творби и се превръща в легенда, след като е убит в мистериозно събитие в дома си.

Леополд Моцарт (1719 -1787, Германия)

Бащата (и голямото влияние) на прочутия Волфганг Амадеус Моцарт е създател на "Пълен трактат за техниката на цигулката", една от основните книги в изучаването на инструмента от неговото публикуване и до днес..

Той е признат за голямото разнообразие от творби, които е композирал, някои са критикувани за тяхното качество, но неговата гъвкавост за композиция му е дала място сред големите цигулари в историята. Неговите клеветници твърдят, че са мъж с неприятен характер и експлоатират таланта на сина си.

Пиер Гавинис (1728 - 1800, Франция)

Изненада света на музиката, когато на 13-годишна възраст изпълни майсторски дует с Джоузеф-Барнабе Сен Севин по творба на Жан-Мари Леклай.

Прелюбодейният романс с благородна дама от Съда на Франция го откара в затвора за една година. След като напуска, той възобновява кариерата си като цигулар и постига голям успех, благодарение на уменията му на инструменталист, композитор и учител..

Родолф Кройцер (1766 - 1831, Франция)

Той наследи любовта към цигулката на баща си и започна да се откроява като инструменталист още от най-ранна възраст. Той е само на 13, когато изпълнява първия си концерт за собствената си работа.

В крайна сметка той придобива значение за неговите методи и изследвания за цигулка, както и за соната, която Лудвиг ван Бетховен му посвещава. Той е един от най-възхитителните цигулари на своето време, основава френското училище за цигулка и се счита, че е движещата сила на метода за цигулка на консерваторията..

Николо Паганини (1782-1840, Италия)

Считан за един от най-добродетелните цигулари на всички времена, той допринася за развитието на съвременната техника на инструментална интерпретация и композира "24 каприса на цигулка", неговия шедьовър.

Талантлив и разрушителен, той се открояваше като способност да импровизира и се определяше като "магьосник на цигулка", за постигане на несравними звуци в инструмента..

Антонио Бацзини (1818 -1897, Италия)

Историята на Bazzini е история на трансформация, той започва кариерата си като органист в Италия, но достига до посвещението като цигулар в Германия и Франция..

Той се открои като един от големите цигулари на своето време за таланта си за актьорско майсторство, но на 47 години той напуска инструмента и се посвещава на композирането..

Henri Vieuxtemps (1820-1881, Белгия)

Считан за най-големия представител на цигулката в страната си, той започва кариерата си в ръцете на баща си и на 7 години дебютира като изпълнител на концерт, постигайки успех в цяла Европа за таланта си.

Вече посветен като инструменталист, той започва кариерата си като композитор и трябва да напусне цигулката на 53 години поради здравословен проблем. Продължавам да композирам, но без да мога да тълкувам творбите му.

Хенрик Виенявски (1835 -1880, Полша)

Той е един от най-изявените цигулари на Полша, неговият образ се появява в нотите на страната му и след смъртта му на 45-годишна възраст му е дадено разнообразие от почести, тъй като е един от най-ценните музиканти на времето.

За него се приписва, че е бил създател на вибрато, пулсация на звука, за да засили първоначалната вибрация на струната, която служи като елемент на тоналния цвят на цигулката..

Пабло де Сарасате (1844 - 1908, Испания)

Изтънчен и бърз, Сарасате е един от най-забележителните испански цигулари от своето време и от всички времена. Неговата техническа способност да интерпретира инструмента, му спечели признанието на своите връстници, особено за способността му да получава уникален звук, без да показва твърде много усилия..

Тази функция го отличава и като композитор, чиито творби се открояват за техническите трудности, които представляват. Преди да умре, той дари една от цигулките си на Conservatorio de Madrid, за организиране на музикален конкурс, който днес е известен като Националната награда за цигулка на Пабло Сарасате..

EUGéne Ysaye (1858-1931, Белгия)

Неговата кариера като цигулар започна с първите уроци, които баща му му даде, с което, призна той, "научи всичко необходимо от инструмента". Когато е остарял, той влиза в консерваторията, но бързо бива изгонен, за да "не представи достатъчно напредък".

Въпреки този епизод, Ysaye продължи да се подобрява и Henri Vieuxtemps беше нейният главен наставник. Vieuxtemps го чул да свири на цигулка по случайност, когато минаваше покрай къщата му и беше изненадан от таланта му.

Това му дава втори шанс в консерваторията, от която ще завърши, след което ще стане професор и след смъртта му ще получи различни награди за концертната си кариера..

Фриц Крейслер (1875-1965, Австрия)

Собственик на уникален стил, даде на цигулката нов живот в модерността за способността му да постига непознати досега звуци. Изключителен за вибрато и използването на портаменто (преход от един звук към друг, без да има прекъсване), Крайслер е един от най-признатите цигулари на всички времена..

Той е най-младият ученик на Националната консерватория във Виена, с 7 години, и е композитор на две класики на този инструмент като "Liebesleid" и "Liebesfreud"..

Джозеф Сигети (1982-1973, Унгария)

Схигети, смятан за блудно дете на цигулката, се открояваше с аналитичната си способност за музиката и непрестанното си търсене на нови мелодии..

За него четирите струни са различни области, защото те не само притежават свои собствени записи, но и собствени тонални качества, от които той прави "говори с цигулка" със себе си и с други инструменти..

Тези, които споделят сцени с него, подчертават способността му да имитира с цигулка звуците на други инструменти.

Джаша Хейфец (1901-1987, Литва)

Започва концертната си кариера на 6-годишна възраст и се смята за един от големите цигулари на 20-ти век. Еврейски по рождение, той е бил жертва на семитска атака за тълкуване на произведения на автори, идентифицирани с нацизма, но за Хейфец музиката се разделя само на добри и лоши..

В своите 65 години като преводач той разработва уникален стил, който все още вдъхновява нови цигулари днес. Наричан "Ел Рей", той е социален активист и един от най-големите аранжори на класически цигулка.

Нейтън Милщайн (1903 - 1992, Русия)

"Започнах да свиря на цигулка, не защото ме привлече, а защото майка ми ме принуди да го направя", обясни Милщайн за началото си. С течение на времето обаче той се влюбва в инструмента и влезе в историята поради техническата си лекота, гъвкавостта на движенията и тоналното съвършенство..

Той смята, че всеки може да придобие основите на механичната техника с достатъчна практика и подчерта, че единственият истински оригинал е в изразяването на звука на всеки музикант..

Давид Ойстрах (1908 - 1974, Русия)

Той е смятан за най-добър цигулар от първата половина на двадесети век, но въпреки това признание му струва да спечели уважението на своите връстници. С особен талант да играе на пръв поглед всяка партитура с висока скорост, Ойстрах се нарича идеален цигулар със стоманени пръсти и златно сърце..

Неговият стил се характеризираше с това, че всяка мелодия беше проста, благодарение на техническата възможност и вродения талант за постигане на правилния звук за всеки резултат.

Ицхак Перлман (1945, Израел)

Признат за своята виртуозност, той е член на най-забележителните оркестри в света и печели 15 награди Грами. Но звукът му е отличителният му знак, определен като топъл, светлинен и чист. Той също е плодовит музикант, с над 70 албума, публикувани в кариерата му.

André Rieu (1949, Холандия)

Той е един от най-популярните днес цигулари и се откроява със своя стил на отнемане и с желанието си да донесе класическа публика към класическата музика със свой собствен оркестър. Той е в състояние да направи мелодията на цигулката му да пее на напълнен футболен стадион.

Той е известен като "Кралят на валса", има фенове по целия свят и притежава собствен музикален стил и живот, изпълнен с ексцентричност. Живейте в замък от 14-ти век, построен от Шарл дьо Бат-Кастелмор д'Артанян (човекът, който вдъхнови Александър Дюма за романа Тримата мускетари).

Ан Софи Мътър (1963, Германия)

Тя е една от най-добрите днес цигулари, изненада света с таланта си, дори преди да навърши пълнолетие и оттогава кариерата й е в непрекъснато изкачване.

Носител на две награди „Грами” и още десет художествени награди, записаха почти петдесет албума. Характеризира се с носенето на рокля без ръкави по време на изпълненията и като не се използва рамото като опора на инструмента.

Самвел Йервинян (1966, Армения)

Започва да се откроява от малките, за да спечели всички състезания на тези, които са участвали, преди да завършат музикалното си обучение. Виртуозът като цигулар и композитор има амбицията да бъде най-добрият интерпретатор в света, което го кара да бъде изключително перфекционист на цигулката..

Джошуа Бел (1967 г., САЩ)

Един от най-известните днес цигулари изненада света през 2007 г., когато е преоблечен като блудник, изигран като уличен музикант във Вашингтонското метро до изненада на хиляди хора.

Започва да учи цигулка, когато е на 4 години, когато майка му открива, че с опънати еластични ленти се опитва да имитира звука на пианото. Известен със своите телевизионни изяви, Бел притежава уникален талант и особена харизма. Множествена по своята интерпретация, тя е призната за способността си да пренастройва произведенията за цигулка.

Вадим Репин (1971, Русия)

Виртуозен и методичен, специалист по руска и френска цигулка. В продължение на много години използва цигулка, написана от Пабло Сарасате и е един от най-известните изпълнители в света..

Максим Венгéров (1974, Русия)

Виртуозен и спорен, Венгеров е роден в семейство музиканти и е един от най-известните цигулари в света, но и един от най-критикуваните. От детството си печели признание в основните състезания, благодарение на техническите и здрави умения.

С нарастването на кариерата си стилът му мутира, за да се утвърди като насилствен и нервен изпълнител. Любител на физическата активност и натрапчивостта на мускулатурата, той трябваше да изостави кариерата си за няколко години поради нараняване на рамото.

Това го принуждава да преоткрие себе си като цигулар, модифицирайки стила си, което го прави един от музиканти, които най-много искат от най-добрите режисьори днес..

Джанин Янсен (1978, Холандия)

Той също е роден в семейство на музиканти и е бил склонен към цигулка от детството си. Деликатна, ефирна и приключенска, тя притежава ослепителна сръчност и прави всяко представление уникално, благодарение на оригинален стил. "Всеки човек носи в себе си собствен звук", е фразата, с която той определя себе си.

лопаткиsa Mae (1978, Сингапур)

Притежавайки уникален природен талант, тя започва да свири на цигулка като дете, докато взема уроци по танци, което й дава изключително умение за тяло.

Тя е най-младият цигулар, с 13 години, в тълкуването на концертите на цигулка на Бетовен и Чайковски, което й спечели място в Книгата на рекордите на Гинес. В допълнение, той се състезава на Зимните олимпийски игри в дисциплината алпийски ски.

Хилари Хан (1979, САЩ)

Талантлива и харизматична, Хан печели три награди Грами в кратката си кариера, в която смесва класически спектакли със съвременна музика. Основната му цел е да предаде музикалните емоции на масовата аудитория. Също така е звезда на социалните мрежи.

Рей Чен (1989, Китай)

Той е един от новите таланти на цигулка, с чист стил, младежки тон и изненадващо техническо умение. Способността му да тълкува големите класически произведения го кара да го сравни в стила си с Максим Венгеров, един от любимите на режисьорите..

Млади и талантливи, Чен се стреми да внесе класическа музика в нови поколения, използвайки социални мрежи, където има хиляди последователи.