Перо произведение на изкуството, характеристики, техники и произведения



на изкуство от пера Това е вид изкуство, направено с екзотични птичи пера, широко използвани от първите култури на американския континент. Повечето от племената на Америка (включително големите мезоамерикански цивилизации) са използвали птичи пера за създаване на специални костюми..

Конфекциите на плумариите бяха използвани от високите позиции на племената като символ на божественост и отговорност. Тя е наречена "amantecas" на занаятчиите, които се посвещават на дизайна и изработването на произведения на изкуството от перо в пред-испанската ера..

С пристигането на испанците в американските земи завоевателите бяха впечатлени от невероятните парчета, които бяха направени. Затова те започнаха да искат свои собствени сладкиши с християнско значение.

Въпреки голямата популярност на изкуството, изкуството се разпада с нови художествени стилове и с липсата на фини пера от птици като кетцала. Обаче перата отново процъфтява в индустриалната революция и през 20-ти век.

индекс

  • 1 Произход
    • 1.1 Първи заселници на Америка
    • 1.2 Любовниците
    • 1.3 Колониална ера
  • 2 Характеристики
    • 2.1 Религиозен смисъл
    • 2.2 Християнски теми
    • 2.3 Военно значение
    • 2.4 Продължителност във времето
  • 3 Техники
    • 3.1 Техника за общите обекти
    • 3.2 Техника на рисуване с пера
    • 3.3 Техника с пернати нишки
  • 4 Работи
    • 4.1 Туфт от моктезума
    • 4.2 Маса на Свети Григорий
    • 4.3 Мантията на Zinacantepec
  • 5 Препратки

източник

Първи заселници на Америка

Изкуството на перото е родено с първите заселници от американските земи, които започват да използват перата на птиците за различни дейности. Изкуството варира според техните обичаи и районите, в които се намират.

Като цяло, птичи пера са били използвани при изработването на облекла, декоративни декорации и като показател за социалните редици в племената. Господа или високопоставени мъже се обличаха с пера от главата до петите, за да се разграничат от обикновените хора.

Мексиканците и маите изработиха невероятни перушини от птиците на Кецал, придружени от камъни от злато, минерали и нефрит. Те бяха възприемани като символи на отговорност и божественост.

За пред-Испанските култури, птици като орела, колибри, ара и кетцали са свещени видове и са свързани с техните богове. Облеклата, направени с пера от тези птици, се разглеждат като луксозни парчета.

Любителите

Изкуството на перо се развива по-силно в империята на ацтеките. В момента, и като следствие от това, изкуството на перата обикновено се свързва с мексиканската култура.

Любителите бяха занаятчии, които се посветиха на възпроизвеждането на това изкуство в империята на ацтеките. Те се намираха в Аматлан, Мексико. В този град бяха концентрирани основните експонати, които давали живот на изкуството от пера.

Любителите са отговорни за изработването на костюми за благородниците, които искат да бъдат направени с най-добрите и цветни пера \ t.

Всички дрехи трябва да бъдат изработени с диаманти като злато, сребро и диаманти. В културата на ацтеките започва да се появява фигурата на „личните любовници“, посветени на създаването на изключителни предмети за благородниците.

Колониална епоха

Когато колониалната ера започнала в шестнадесети век, много испански конквистадори видяли с огромно удивление произведенията на изкуството, които са изпълнявали любовниците. От там той започва творчески обмен с Европа, успявайки да разпространи изкуството на перо по целия свят.

Испанските католици решили да запазят изкуството на перата живи и да помолят любителите да създават произведения с християнски мотиви. По искане на завоевателите, художниците започват да правят образи на християни, девици и светци, направени с птичи пера \ t.

функции

Религиозен смисъл

В Новия свят перата имали церемониално и религиозно значение. За американските култури контактът между човека и природата беше чрез облеклото. По време на извършването на местните ритуали те започват да украсяват костюмите си с птичи пера.

Птиците бяха свещени, защото бяха свързани с боговете на вятъра поради естествената им способност да летят. В Мезоамерика голяма част от тази символика се появява с разширяването на поклонението на бога Кетцалкоатл, обикновено представено от змия, покрита с пера от птица Кетцал..

По-рано се смяташе, че перата имат магически свойства като и са символ на плодородието, изобилието, богатството и властта.

Християнски теми

По време на разцвета на изкуството на перо конкистадорите пристигнаха в Америка. С влиянието на католицизма на испанците в земите на Новия свят, любителите започнали да правят произведения на изкуството с християнски теми..

Първите произведения, направени с пера, се наричат ​​"перови мозайки". Тези творби се състоят в създаването на образи на Исус Христос, Дева Мария и сцени от Библията. Много от тези парчета бяха изпратени от Америка в Европа.

Орнаментите, направени с пера, са поставени на олтарите на църквите и използвани като аксесоари в облеклото на свещениците.

Военен смисъл

Някои ацтекски воини също използвали пера като символ на войната. Например, в империята на ацтеките "ореловите воини" са използвали пера от хищни птици, за да покрият военното си облекло..

Индианците от Кариб и гуайроите използвали пера в дрехите си, за да представят броя на враговете, които са били елиминирани във войните. Гърците, римляните и средновековните рицари имаха навика да поставят големи дрехи в дрехите си.

Шапките на мускетарите бяха украсени с големи пера през седемнадесети век.

Продължителност във времето

В началото на седемнадесети век изкуството на перата значително намалява. Много от птиците, използвани за създаване на парчета облекло, започнаха да стават оскъдни.

Въпреки това, през двадесети век, използването на пера в женските шапки отново беше възобновено, което бе елегантна характеристика по онова време.

Въпреки това, перата, които са били използвани, са обикновено от кокошки, пъдпъдъци, папагали, пауни и патици, боядисани със синтетична боя..

техники

Техника за общи обекти

Преди да започнат създаването на аксесоари, като гривни или шапки, любителите трябваше да осигурят перата с въжета, за да помогнат за триизмерността на обекта. След това трябва да мислим за опора, която да служи като основа за залепване или изтъкаване на перата към облеклото.

В много от парчетата, влюбените правели инкрустации с малки парчета злато, сребро и скъпоценни камъни.

Техника на боядисване с пера

Техниката на рисуване с пера е разработена с идването на испанците и се счита за една от най-сложните техники на перовото изкуство. Техниката на рисуване с пера се нарича "техника на мозаечен тип".

Тази методология се използва главно в щитове и слоеве за воините от онова време; За този вид облекло трябва да се използват най-фините пера. Преди стартирането на парчето беше необходимо да се постави слой от обикновени пера, за да се допълни фона на работата.

В края на парчето детайлите бяха направени с ценните пера, така че тя получи желаната елегантност. По време на пред-Испанската епоха, художниците придържали перата с орхидеи.

Техника с перна нишка

Техниката на перната нишка е техника, извършвана от пред-испански художници и считана за старомодна техника. Много от парчетата бяха направени от дъното: вид меко перо, различно от традиционното.

Техниката се състоеше от обединението на две памучни нишки, които се извиват, за да поддържат надолу. С тази процедура бяха оформени тъкани с различни дизайни на пера.

строежи

Туфта от Моктесума

на Туфта от Моктесума Това е корона от пера, която според традициите е принадлежала на ацтекския император Мокцесума II..

Парчето е направено с пера от птица кетцал, украсена с други видове пера, детайли от злато и скъпоценни камъни. Въпреки че неговият произход е несигурен, е известно, че той е бил създаден от любителите на праистонската епоха.

Има височина приблизително 116 см и диаметър 175 см. В момента е в Музея по етнология във Виена, Австрия. Според много учени на това изкуство, парчето не се счита за шлейф или шапка, а слой.

Маса на Сан Грегорио

на Маса на Сан Грегорио Това е ацтекска картина с пера от Диего де Алварадо Хуаницин (племенник и зет на Моктесума II). Работата послужи като подарък на папа Павел III и е признат за един от най-старите парчета от изкуство от пера с християнска тема.

Представена е на маса, с техники на стенопис с характеристики на перовото изкуство. Пиесата разказва сцена на Евхаристия, изпълнена от папа Свети Григорий Велики, в Коледа, когато се случи чудото на появата на Христос..

На снимката Христос представя себе си, показвайки раните си, обкръжени от елементи на Евхаристията и тези, които присъстваха на литургията.

Мантията на Zinacantepec

Мантията на Zinacantepec Той представлява едно от най-забележителните творби на колониалната епоха. Това произведение е изработено от аматьори, използвайки техниката на усуканото и изкривено перо.

Сцените, които се появяват в мантията, се позовават на един от мексиканските митове за създаването на света. Чрез работата, смъртта на двуглавия орел се разказва, когато се издига към небесния свод, за да стане слънце и луна..

Това произведение е защитено и запазено от самото си създаване. В момента е в Националния музей на вицепрезидента в Мексико. Той е защитен със стъкло, което го предпазва от светлина, топлина и прах.

препратки

  1. Всичко за изкуството от пера, Canal Once, (2014). Взети от youtube.com
  2. Маса на Сан Грегорио, Портал на Мадридския университет Комплутенсе (n.d.). Взети от ucm.es
  3. Мантията на Zinacantepec отваря контейнер, който ще го предпази от светлина, прах и огън, Уебсайт на Националния институт за антропология и история, (2015). Взето от inah.gob.mx
  4. Мексиканска пера, Уикипедия на английски език (n.d.). Взето от Wikipedia.org
  5. Тъп от Моктесума: 10 интересни факти за това произведение, Джанет Очоа (n.d.). Взето от mexicodesconocido.com.mx