Дял:
Произход, характеристики, произведения и представители на пространствеността
на spatialism е живописно движение, родено в Италия и промотирано от аржентино-италианския художник Лучио Фонтана през петдесетте години на ХХ век. Тази художествена тенденция се оформя в рамките на информализма и дори се счита за вариант на материалното изкуство.
Фонтана е създал група пластични творби, които е кръщавал с името на Concetto Spaziale (Пространствена концепция). През 1946 г. той публикува известния Манифест бианко (Бял манифест) в Буенос Айрес и година по-късно основава групата Spazialismo (Spacialism) в Италия.
Теоретичното предложение на изобразителното движение е събрано от художника в Манифест на пространствеността, публикуван е и през 1947 г. Заедно с Фонтана, документът е подписан и от други художници от същата епоха, като Кайзерлиан, Милани и Джопполо. По-късно публикуваха още пет артистични манифеста.
Пространствеността е теоретизирана от Фонтана през седем манифеста, замислени между 1943 и 1947 г., в които той развива някои предпоставки за футуризма, опитвайки се да пресъздаде езика на живописта и скулптурата, за да ги адаптира към научно-техническия прогрес. Стреми се да създава пространствени ефекти чрез "материалното прекъсване на платно".
индекс
- 1 Произход
- 2 Характеристики
- 2.1 Пространствениците и пространствеността
- 3 Работи и представители
- 3.1 Основни творби на Фонтана
- 3.2 Основни представители на пространствеността
- 3.3 Пространствени прояви
- 4 Препратки
източник
Официалното раждане на пространственост се намира в Милано, Италия през 1947 г., след публикуването на Бял манифест. Тази работа, която служи като теоретична подкрепа на движението, е публикувана от Lucio Fontana в Буенос Айрес през 1946 година.
Тя се появява в ранните следвоенни години, съвпадайки с раждането на друго движение: абстрактния експресионизъм в Ню Йорк.
Пространствеността се различава от абстрактния експресионизъм, защото се опитва да се отдели от статива и самата картина, за да улови времето и движението.
Фонтана смята, че тези два елемента (време и движение) са всъщност основните принципи на работата. Художникът се отклонява от реализма, защото вече не получава място за изразяване на идеите си; затова създава първата си Пространствен манифест в който той синтезира отчасти начина, по който той схваща създаването на изкуството.
Художникът искал да създаде творчески творби "за новата епоха" с бъдещо измерение, в което да покаже "автентичното пространство на света". Пространствеността съчетава идеите за движение на Дада с тахизма и конкретното изкуство, подчертавайки "физическото прекъсване на платно".
Това движение изследва връзката между човека и пространството, което го заобикаля, за да даде подкрепа на неговите идеи. Поради тази причина Фонтана казва: "има само една пространствена концепция на изкуството".
Художественото движение на Фонтана остави важно наследство на универсалните пластични изкуства в стремежа си да преодолее платно и да обогати концептуалното и екологичното изкуство..
В средата на времето цялата култура, изкуство, литература и мода бяха след търсенето да разчупят матриците.
функции
- Той използва разрушителни техники като разфасовки, перфорации, наклонени черти, разкъсване на платно или арпилера. Фонтана е един от най-радикалните пространствени специалисти, които създават творби, в които пластичният израз се състои от този тип "разрушителна" техника. Разфасовките са направени върху самата кърпа, която е боядисана в плосък цвят.
- Хроматичният подход е много разнообразен и разнообразен. Той използва монохроматични фонове, както направи Фонтана; меки и мимолетни тонове (розово, зелено, охра и пастелно синьо) като Fautrier; и дори нюанси на драматични цветове, като Burri и Millares.
- Пространствената работа е организирана с контрасти на материята и не е от значение. При това липсва форма и перспектива.
- Пространствеността позволява на художника да изрази себе си с пълна свобода чрез "физическото прекъсване на платното" и "прогресивното опростяване на формите". Това приближава пространствеността към други движения, като минимализма и концептуалното изкуство.
- Той се грижи за техническата и физическата област. Тя създава много изразителни ефекти от живописта на материала чрез деградация на цветовете, които се смесват с различни материали за ежедневна употреба: дървени стърготини, пясък, гипс, въглища, стъкло и др. Той също така вмъква странни материали в картината като дрехи, скрап, парчета дърво, камъни и други.
Пространствениците и пространствеността
Те са пластични артисти, които създават своите картини и композиции с помощта на пирони и други предмети. Те не са приготвяли стелажите (платна, върху които е боядисано) по същия начин, както другите художници и не ги рисували.
Вместо това те създават и изразяват своите идеи в мрежата. По този начин те демонстрираха пред зрителя съществуването на триизмерността и в изобразителното поле. Те също така подчертаха стойността на бялото пространство, което те считат за празно поле.
Пространствеността е повлияна от френския художник Жан Дъбуфе, който през 50-те години също експериментира в творбите си с материали и е само един от представителите на информализма..
Този вид изкуство е свързано с арт брут, вид изкуство без академия, по-скоро улица, създадена от маргинализирани хора. Те създават "не-културни" творби със свои собствени инструменти и умения.
С презумпцията за преодоляване на абстракцията и реализма, пространствеността стимулира художника да разработва нови комуникационни техники и инструменти. Това беше постигнато чрез използването на съвременната технология на времето (неон, телевизия, радио). Освен това през пространствата бяха произведени други форми и цветове.
Работи и представители
Пространствените изследвания са необходими след търсенето на различни интердисциплинарни пътеки. Обединете науката, изкуството и дизайна, като се стремите да трансформирате пространството в артистично място на действие.
Освен това тя създава изразителна модалност, замислена във физически термини; така пространството става новото средство за общуване и взаимодействие.
Преди да създаде пространственост, Лучио Фонтана вече има дълга кариера като скулптор и художник. Той е бил тясно свързан с движението на абстрактния експресионист; затова търсеше друг начин за изразяване чрез космическо движение.
Фонтана е роден през 1899 г. в Росарио, Санта Фе (Аржентина). Обучава се в Италия, където живее по-голямата част от живота си. Основните му творби са монохромните платна, разкъсани или перфорирани с бръснач: те са негови познати тъкани (разфасовки върху тъкани). Художникът искаше да съобщи, че в тези платна има дълбочина.
Основни творби на Фонтана
-Дона с фиоре, 1948.
-Космическа концепция, 1949.
-Concetto spaziale, 1955.
-Бяла, Кръстова станция, станция VII: Исус пада втори път, 1955.
-Олтар на Успение Богородично, 1955.
-Пространствена концепция, очаквания, 1959.
-Concetto spaziale. attese, 1959.
-Пространствена концепция Чакане, Lucio Fontana, 1960.
-Concetto spaziale, Атезе, 1961.
-Аз кванти, 1960.
Основни представители на пространствеността
- Бениамо Джопполо.
- Джорджо Кайсерлиан.
- Антонино Тулие.
- Милена Милани.
- Гуидо Антони.
- Алберто Виани.
- Андре Бретон.
- Жан Дъбуфе.
- Марио Делуиджи.
- Танкреди (Танкреди Пармеджиани).
- Cesare Oeverelli.
- Джузепе Тарантино.
Spacialist манифести
Пространствата предпочитат да оставят въплътените идеи на своето артистично движение чрез различни манифести и други публикации:
- Бял манифест, написана от Lucio Fontana, Буенос Айрес, 1946.
- Първи манифест на пространствеността, написана от Бениамо Джопполо през 1947 година.
- Втори манифест на пространственост, написан от Антонино Тълъе през 1948 година.
- Предложение за регулиране на спазиалното движение.
- Manifesto tecnico dello spazialismo, от Lucio Fontana, 1951.
препратки
- Spazialism на Lucio Fontana: Taglia sulla tela. Взето на 10 април 2018 г. от buongiornolatina.it
- Spazialism e Fontana. Разгледано от stilearte.it
- Лусио Фонтана Консултиран от speronewestwater.com
- Spazialismo. Разгледан от settemuse.it
- Какво е пространственост? Консултирана от kunzt.gallery
- Spacialism (1947-1968). Консултирахме се с sites.google.com