Биография, стил и работа на Уилям Блейк

Уилям Блейк (1757 -1827) е британски поет и художник. Въпреки че не се радваше на слава и престиж през живота си, той отдавна се смята за един от най-забележителните експонати в поезията и визуалното изкуство на романтизма..

Той е смятан за интегрален художник, тъй като в творчеството си комбинира различни техники и пластични изрази със своите стихове. Ето защо мнозина обясняват, че всяка една от дисциплините не може да бъде анализирана изолирано.

Той създаде работа, изпълнена със символика. В своите творби Блейк предлага, че въображението е Божие тяло или самото човешко съществуване. Той се опитва да гравира и с него успява да възпроизведе няколко илюстрирани книги.

Освен това той е работил като гравюри за известни текстове от други автори. Творбите му не са били толкова ценени, тъй като благодарение на разпространението на печатницата книгите му са били масово възпроизвеждани. Тогава беше възможно да се разбере, че в нея двете дисциплини се обединяват и хранят взаимно.

От ранна възраст Блейк е свързан с учението на Библията и има някои видения през детството, които предизвикват известна загриженост в семейството му. Родителите му от самото начало са подкрепяли артистичните наклонности на момчето.

Вместо да посещава училище, той влиза в училище за рисуване и след това започва да се обучава за важен гравер на времето, наречен Джеймс Базир. Оттогава той проявява интерес към британската история.

След това влезе в Кралската академия, където имаше различия с Джошуа Рейнолдс, който беше президент на училището. Блейк защитава, че картината трябва да има точност, подобна на тази на класиците, които имитират в детството му, докато Рейнолдс е уверил, че склонността към абстракция е похвална..

През 1780-те започва официалната си работа като гравьор в магазин, който открива с Джеймс Паркър. След това започнал да експериментира с офорт като метод на гравиране.

Той е автор на произведения като Песни за невинност (1789) и Песни от опит (1794). Блейк е заловил и виденията си в текстовете и образите на Видения на дъщерите на Албион (1793), Първата книга на Уризен (1794), Милтън и накрая, Йерусалим.

индекс

• 1 Биография
  • 1.1 Първи години
  • 1.2 Художествени начала
  • 1.3 Чирак
  • 1.4 Кралска академия
  • 1.5 Състезание
  • 1.6 Felpham
  • 1.7 Последни години
  • 1.8 Смърт
  • 1.9 Личен живот
• 2 Стил
  • 2.1 Отпечатъци
  • 2.2 Боядисване
  • 2.3 Литература
• 3 Работа
  • 3.1 Основни литературни произведения
  • 3.2 Основни серии от рисунки, акварели за поезия
  • 3.3 Основни серии от гравюри
• 4 Препратки 

биография

Първи години

Уилям Блейк е роден на 28 ноември 1757 г. в Сохо, Лондон. Той беше третият от седемте деца на Джеймс Блейк и Катрин Райт. От потомството на двойката само пет успяха да достигнат зряла възраст.

Джеймс Блейк се занимаваше с производство на чорапи, а семейството му е родом от Ротерхите. Майка му произхожда от васали от Уокингхам. За известно време те имаха удобна позиция, но без прекомерни луксозни стоки.

Катрин Райт преди това е била женена за мъж на име Томас Армитидж, заедно, те са били част от общността на Моравското братство, пред-лютеранска протестантска църква, която е пристигнала във Великобритания от Германия..

Първият син и първият съпруг на майката на Блейк обаче починали рано. Година по-късно Райт се срещнал с Джеймс Блейк и те се оженили под обред на Английската църква през 1752 година.

Той получил първите букви от ръката на майка си, както беше обичайно по това време, и за кратко е бил записан в образователна институция..

Но след това, вместо да влезе в училище, за да продължи формалното си образование, той предпочете да посещава училище за рисуване, ръководено от Хенри Парс. Тогава младият Уилям бил посветен на четене на текстове, които той сам избирал и отговарял на техните интереси.

Художествени начала

Освен че са изпратени от родителите си в училището по рисуване на Хенри Парс между 1767 и 1772 г., Блейк подкрепя и склонността на Уилям да рисува по други начини, като закупуване на репродукции на момчето, които той е направил по това време.

Уилям Блейк обичаше да имитира класически артисти; всъщност първоначално предпочиташе да създава оригинални произведения. Някои от артистите, на които се възхищаваха най-много, бяха Рафаел и Мигел Анхел, които той оценяваше за прецизността си в представянето.

Що се отнася до поезията, някои от авторите, които той посещавал в неговото четене, бяха Бен Джонсън, Едмънд Спенсър и Библията, които имаха голямо влияние върху работата му.

чирак

Въпреки че Уилям Блейк би предпочел да бъде обучаван в един от художниците на английското училище, който беше на мода, той трябваше да се съгласи да работи заедно с един гравер, тъй като разходите бяха много по-достъпни, като се има предвид бюджетът на баща му..

Накрая, след среща с друг гравер, Блейк решава да се присъедини към семинара на Джеймс Базир, който поддържа консервативна линия в работата си, основно свързана с архитектурно представителство..

Блейк е живял в къщата на Базире между 1772 и 1779 г. През тези години той научава всичко, свързано с търговията с гравюри. Толкова много беше напредъкът му, че неговият учител му възложи творби като копиране на средновековните паметници, които бяха в Уестминстърското абатство.

Тези рисунки, направени от Блейк, придружават книгата на Ричард Гоф Гробни паметници във Великобритания (том 1, 1786).

Докато изучаваше абатството, Блейк имаше някои свои видения, в които наблюдаваше Христос заедно с апостолите си в шествие, последван от религиозни, които пееха хвали..

Кралска академия

От 1779 г. Уилям Блейк започва обучението си в Кралската академия. Той не трябва да плаща нищо в споменатата институция, освен за собствените си работни материали, докато е бил в академията.

По време на обучението си в Кралската академия, Блейк се противопоставяше на канона, който набираше сила, а именно на произведения, които не бяха завършени, обичай, изпълнен от художници като Рубенс, един от любимите на президента на институцията Джошуа Рейнолдс..

За Рейнолдс "Нагласата за абстракция, обобщение и класификация е великата слава на човешкия ум". Затова си мислеше, че може да се намери обща красота и обща истина, концепции, които Блейк отхвърли напълно.

В допълнение, Блейк смята, че детайлите като тези, които са били използвани в класиката е това, което е дало на работата истинската му стойност. Въпреки това, известно е, че Уилям Блейк доставя творби на Кралската академия между 1780 и 1808 година.

Там той се срещна с други артисти като Джон Флаксман, Джордж Камберланд или Томас Стотард, които имаха радикални възгледи за посоката на изкуството и заедно се присъединиха към Обществото за конституционна информация.

раса

Тъй като завършва обучението си като гравер през 1779 г., Уилям Блейк се посвещава да работи самостоятелно. Някои книжарници го наеха да прави копия на произведения на други художници. Сред неговите работодатели беше Джоузеф Джонсън.

Първата му колекция от стихотворения, която той озаглавява Поетични рисунки, Блейк е работил и за писателя Йохан Каспер Лаватер, Еразъм Дарвин и Джон Габриел Стедман..

След смъртта на баща си, Уилям Блейк отваря печатна преса през 1784 г. Там работил заедно с бившия си ученик Джеймс Паркър. Същата година той започва създаването на текст, наречен Остров на Луната, който никога не свършваше.

Сред използваните техники е офортът, който той започва да прилага през 1788 година. Благодарение на това той постига известен престиж и признание по онова време..

В допълнение, през 1790-те години Уилям Блейк работи усилено върху серия от картини и илюстрации, като например поръчано от Джон Флаксман за стихотворения на Томас Грей, включващи 116 дизайна..

През 1791 г. той е натоварен с илюстрацията на произведението на Мери Уолстънкрафт Оригинални истории от реалния живот. Този автор е един от най-важните феминистки по онова време. Въпреки че Блейк работи върху книгата си, не е известно дали и двамата наистина се познават.

Felpham

През 1800 г. Уилям Блейк се премества в Фелфан в Съсекс, където остава известно време и започва да работи Милтън.

Неговият ход беше, защото беше поканен от Уилям Хейли да живее на малка ферма и да работи като негов протеже. Там Блейк изработва и разпечатки, и илюстрации, и картини в различни материали.

Но Блейк се завръща в Лондон четири години по-късно и продължава да работи върху гравюри и собствени произведения.

Последни години

Когато Блейк е на 65 години, той започва да илюстрира своите илюстрации Книга за Йов, който се възхищаваше и впоследствие вдъхновява други творци. По това време илюстрациите на Блейк станаха популярни и той започна да генерира някои продажби и икономическа печалба.

След това беше много близо до Джон Линел и чрез него той влезе в делови отношения с Робърт Торнтън. Също така през тези години той се срещнал със Самуел Палмър и Едуард Калверт, които накрая станали ученици на Блейк.

Един от основните му покровители на времето беше Томас Бътс, който повече от фен на Блейк беше негов приятел.

Освен това, Уилям Блейк започна да работи Данте, което беше едно от най-добре завършените творби на кариерата му като гравьор. Въпреки това, той не успя да завърши проекта, тъй като той умря, преди да го постигне.

Но някои смятат, че тази работа е надхвърлила една илюстрация, която да придружава текста. Счита се, че той служи като анотации или коментари за стихотворението Божествената комедия.

В известна степен Блейк споделя виждането на Данте по различни въпроси и затова използва тази работа, за да създаде подробно представяне на атмосферата, която е замислил, когато чете описаните в него изображения. Той проявява особен интерес към реализацията на образите на Ада.

смърт

Уилям Блейк умира на 12 август 1827 г. в Странд, Лондон. Казва се, че в деня на смъртта си художникът прекарва голяма част от последните си часове, като работи по рисунките от серията Данте.

Няколко мига преди смъртта, Блейк помоли жена си да седне точно до леглото му и направи портрет, за да му благодари за това, че е била добра с него през целия му брак. Казаният портрет е изгубен.

По-късно той влезе в състояние на транс и един от неговите ученици обяви за смъртта на Блейк, че: “Точно преди да умре, погледът му стана справедлив, очите му блестяха и се разпукваха, за да пеят нещата, които видял на небето. Всъщност, той умря като светец, като човек, който стоеше до него..

Той имал погребението си в Английската църква, но бил погребан в Банхул Филдс, неконформистично гробище..

Личен живот

Уилям Блейк се жени за 18 август 1782 г. с Катрин София Боучър. Тя беше момиче с 5 години по-млад от този, с когото се запознава преди година.

След като му разказа как е бил отхвърлен от друго момиче, което той е поискал в брак, Блейк попитал Бучър дали той съжалява за него и за отговора му да, художникът отговори, че тогава я обича..

Катрин беше неграмотна. С течение на времето обаче той става един от основните хора както в живота, така и в кариерата на английския гравер. Той я научи как да чете и пише, а след това му показа търговията като гравер, в която Катрин се представи много добре..

Смята се, че Уилям Блейк е бил част от движение, което подкрепя свободната любов през 19-ти век. Въпреки това, част от сексуалната символика на неговата творба е била премахната по-късно, така че тя да може да побере социалните канони.

Някои твърдят, че в един случай той се е опитал да има наложница, но няма доказателства за това и до момента на смъртта си поддържал много близки и добри отношения със съпругата си.

Двойката не можеше да има потомство. След смъртта на Блейк жена му твърди, че може да го види, тъй като я е научил да има видения, каквито е имал от детството си.

стил

гравюри

В рамките на гравюрите, Уилям Блейк работеше с два метода, първият беше най-разпространеният по това време, известен като гравиране на бурин. Художникът трябваше да изкопава формата на медна плоча.

Това беше деликатен процес, който отне много време и не беше много печеливш за художниците, така че някои смятаха, че там е причината, поради която Блейк не е имал голям икономически успех през живота си.

Другата му техника е офорт, този метод е по-роман и с него той прави повечето от собствените си творби.

С офорта, той рисува върху метални плочи, използвайки устойчив на киселина материал и след това къпа метала в киселина и всичко, което не е било докоснато от четката на художника, се разтваря, създавайки релеф с формата на рисунката.

живопис

Ако Уилям Блейк бе успял да се посвети единствено на изкуството, той вероятно щеше да има. Използвах за рисуване с акварел на хартия. Причините, които той избра, обикновено са свързани с историята на Великобритания или Библията.

Тогава той започна да представя своите видения в рисунките, които прави. Той имаше някои комисии за велики илюстрации, но никога не е постигнал слава за тази работа през живота си.

литература

Уилям Блейк пише поезия от много ранна възраст. Приятелите му вярвали, че той имал голям талант за писма и го насърчавал да започне да публикува някои композиции, въпреки че не избяга от грешките в текстовете си..

По-късно Блейк продължи да публикува стихотворенията си, но само с техниката на офорт. Той твърди, че това му е било разкрито във видение от брат му Робърт. Текстовете му са заредени с митология, която самият Блейк е създал.

работа

Основни литературни произведения

- Поетични скици (1783).

- Остров на Луната (С 1 784).

- Всички религии са едно (С 1 788).

- Tiriel (С 1 789).

- Песни за невинност (1789).

- Книгата на Тел (1789).

- Бракът на рая и ада (С 1 790).

- Френската революция (1791).

- Портите на Рая (1793).

- Видения на дъщерите на Албион (1793).

- Америка, пророчество (1793).

- тетрадка (c. 1793 - 1818).

- Европа, пророчество (1794).

- Първата книга на Уризен (1794).

- Песни за невинност и опит (1794).

- Книгата на Ахания (1795).

- Книгата на Лос (1795).

- Песента на Лос (1795).

- Вала или Четирите зои (c. 1796 - 1807).

- Милтън (c.1804 -1811).

- Йерусалим (c.1804 -1820).

- Баладите (1807).

- Описателен каталог от картини (1809).

- За Хомерската поезия [и] за Върджил (С 1 821).

- Призракът на Авел (С 1 822).

- "Лаокоон" (С 1 826).

- За половете: Портите на рая (С 1 826).

Основни серии от рисунки, акварели за поезия

- Нощни мисли, Едуард Йънг, 537 акварели (ок. 1794 - 96).

- Стихове, Томас Грей, 116 (1797 - 98).

- Библията, 135 темпераса (1799-1800) и акварели (1800-09).

- Comus, Джон Милтън, 8.

- Гробът, Робърт Блеър, 40 (1805).

- работа, 19 (1805, повторен през 1821 г., две допълнения [1823]).

- Пиеси, Уилям Шекспир, 6 (1806-09).

- Изгубеният рай, Милтън, 12 (1807 и 1808).

- "На сутринта на Христовото Рождество", Милтън, 6 (1809 и 1815).

- "Il Penseroso", Милтън, 8 (c.1816).

- Възстановен Рай, Милтън, 12 (c.1816-20).

- "Визионерски глави" (1818 - 25).

- Прогресът на поклонника, Джон Бънян, 29 недовършени акварели (1824-27).

- Ръкопис на генезис ал офорт, 11 (1826-27).

Основни серии от гравюри

- Големи цветни разпечатки, 12 (1795 г.).

- Поклонници от Кентърбъри, Джефри Чосър, 1 (1810).

- Книга за Йов, 22 (1826).

- Данте, 7 без заключение (1826-27).

препратки

1. G. Е. Bentley (2018). Уилям Блейк | Британски писател и художник. [онлайн] Енциклопедия Британика. Достъпни на: britannica.com [Достъп 3 март 2019].
2. En.wikipedia.org. (2019). Уилям Блейк. [онлайн] Достъпно на: en.wikipedia.org [Достъп 3 март 2019].
3. Frances Dias, S. и Thomas, G. (2018). Биография, живот и цитати на Уилям Блейк. [онлайн] Историята на изкуството. Достъпни на: theartstory.org [Достъп 3 март 2019].
4. Bbc.co.uk. (2014). Би Би Си - История - Уилям Блейк. [онлайн] Достъпно на: bbc.co.uk [Достъп 3 март 2019].
5. Gilchrist, A. и Robertson, W. (1907). Животът на Уилям Блейк. Лондон: Джон Лейн, Главата на Бодли.